This Winter Machine - The Man Who Never Was (album)

Mais um álbum de estreia que apresenta com orgulho e ousadia seu ofício com uma introdução épica, como é o caso da banda britânica de neo-prog This Winter Machine e sua oferta inicial 'The Man Who Never Was'. A faixa-título é uma suíte de 4 partes que sugere uma clara admiração pelas lendas habituais do prog, bem como pelos aventureiros mais recentes que combinam musicalidade sucinta, melodias emotivas, conteúdo lírico eficaz e uma entrega vocal crescente que exala classe e estilo. A peça bem trabalhada fornece vislumbres dos talentos individuais em exibição, o tecladista Mark Numan mostrando uma forte preferência pelo piano (sempre um bom sinal), um potente baixista em Peter Priestly que gosta de fazer parceria com o baterista Marcus Murray e finalmente o vocalista Al Wynter, cuja voz certamente contribui para a mistura. O guitarrista Gary Jevon completa a formação do álbum, mas parece que ele deixou a banda. Liricamente, o foco está na desolação, uma séria sensação de desconexão e crise de identidade, temas que certamente refletem o universo apático em que vivemos hoje. Há uma óbvia adulação pelo Rush, embora, na minha opinião, isso não leve a nenhuma tentativa de clonar o som dos mercuriais canadenses. De fato, This Winter Machine propõe um toque mais suave, um som profundamente em camadas no qual os vários instrumentos podem mostrar seus talentos, sinfônicas densas e uma visão concisa do trabalho em equipe e da construção de fortes estruturas melódicas. Há uma óbvia adulação pelo Rush, embora, na minha opinião, isso não leve a nenhuma tentativa de clonar o som dos mercuriais canadenses. De fato, This Winter Machine propõe um toque mais suave, um som profundamente em camadas no qual os vários instrumentos podem mostrar seus talentos, sinfônicas densas e uma visão concisa do trabalho em equipe e da construção de fortes estruturas melódicas. Há uma óbvia adulação pelo Rush, embora, na minha opinião, isso não leve a nenhuma tentativa de clonar o som dos mercuriais canadenses. De fato, This Winter Machine propõe um toque mais suave, um som profundamente em camadas no qual os vários instrumentos podem mostrar seus talentos, sinfônicas densas e uma visão concisa do trabalho em equipe e da construção de fortes estruturas melódicas.

A deliciosa 'The Wheel' é uma balada progressiva que tem um tom agridoce que perpetua o tema contínuo solitário deste álbum, mudando lentamente para uma mudança de intensidade trovejante, a voz de Wynter tentando alguns Geddy-ismos, gritando apropriadamente enquanto Jevon estrangula seu machado e Vermes sacerdotais implacavelmente na extremidade inferior. O baterista Murray não é um fracote de duas batidas, batendo e impulsionando como um homem possuído. A peça termina em um vórtice ascendente delirante de agonia.

Apropriadamente, um toque mais denso aparece com 'Lullaby (Interrupted)', um suntuoso intermezzo que confere algumas sinfônicas bombásticas a uma melodia muito bem-sucedida, intimidada por um bulldozer de guitarra de riffs, loops de sintetizadores maníacos e um comportamento mais pesado. Como convém a qualquer bom instrumental, ele muda para cima e para baixo, para cima e para baixo na escala emocional, deslizando da serenidade para o chiado.

A beleza agonizante de 'After Tomorrow Comes' tem uma sensação distinta de Scorpions, Wynter fazendo uma ótima interpretação com um tom mais suave não muito distante de Klaus Meine ou Ronnie James Dio, enquanto o piano luxuoso ondula delicadamente e as guitarras retiniam em uníssono . A dor de uma união rompida tem sido uma fonte perene da busca incessante da humanidade por estabilidade e compreensão, agredida por todas aquelas características que nos tornam humanos: culpa, decepção, frustração, ego e desespero. 'Nada parece importar', de fato! Ótima canção!

E como sempre, o caminho lento para a cura, de avançar e de alguma forma encontrar resolução, encontra-se na peça final 'Fractured', onde tanto a guitarra irregular como os sintetizadores histriónicos se combinam para sublinhar a eventual libertação, o baixo corajoso mostrando o caminho que está por vir, Wynter implorando com um nível de sofisticação apaixonada que só pode impressionar até mesmo o misantropo mais cansado. Uma queda de cortina convincente em um lançamento totalmente satisfatório, espero que com muitos mais por vir.

A arte da capa é impressionante, se não totalmente assustadora, uma cabine telefônica congelada e um dos cavaleiros do apocalipse se afastando em aparente desânimo, uma raposa e uma coruja como as únicas testemunhas, aparentemente símbolos de sabedoria no folclore celta. Sempre há esperança. Sempre!